Inicio · Más Feria
DIVIERTEATRO, el programa de Animación Infantil de la Feria de Teatro de Castilla y León-Ciudad Rodrigo, es una de las actividades complementarias estables de la programación de la Feria; y se ha convertido para muchos niños y niñas en uno de los primeros momentos de encuentro con el hecho teatral, en una forma de introducirlos en las artes escénicas utilizando para ello estrategias lúdicas, artísticas y participativas destinadas a difundir, promocionar y enseñar la cultura teatral.
Durante las mañanas de la Feria de Teatro, las Plazas de buen Alcalde y Plaza del Conde se reinventan para convertirse en un espacio educativo en el que participan más de cinco mil niños y niñas de 3 a 14 años, tanto de la localidad como de toda la provincia de Salamanca. Cada edición está dedicada de forma monográfica a una temática distinta, con el objetivo de acercar a los niños y niñas al mundo de las artes escénicas desde los afectos y las emociones. Las actividades están articuladas en torno a diferentes centros de interés, que engloban actividades de expresión corporal y juego, actividades plásticas y creativas, espacios de conocimiento y espacios de actuaciones escénicas con diferentes compañías profesionales.
La Plaza del Conde acoge las actividades para los niños/as de 3 a 6 años en el espacio Palabreando, y en la Plaza del buen Alcalde se desarrolla una veintena de actividades, para los mayores de 6 años.
29ª edición · Feria de Teatro de Castilla y León 2026
Entrada gratuita
Divierteatro, el programa socioeducativo, pedagógico y de animación infantil de la Feria de Teatro de Castilla y León, constituye una de las señas de identidad más reconocibles del proyecto cultural mirobrigense. Desde sus primeras ediciones, este espacio responde al compromiso de la Feria con la formación de públicos y con el acercamiento de las artes escénicas a la infancia y la juventud para favorecer su participación activa en la vida cultural desde edades tempranas.
Concebido según los principios de la educación no formal y la animación sociocultural, Divierteatro entiende el teatro como una herramienta de aprendizaje, creatividad, convivencia y expresión. A través de experiencias participativas, el programa invita a niños y niñas a descubrir los lenguajes escénicos no solo como espectadores, sino también como protagonistas del proceso creativo, despertando así la curiosidad, la imaginación y el gusto por la cultura.
El programa se organiza en torno a distintos espacios temáticos y propuestas adaptadas a diferentes edades, que combinan talleres de creación artística, actividades plásticas, juegos cooperativos, dinámicas de expresión corporal y dramática, instalaciones participativas y espectáculos. Los diferentes espacios estarán sectorizados, y cada participante podrá disfrutar de las actividades durante un tiempo aproximado de entre 75 y 90 minutos, favoreciendo así la rotación y permitiendo que un mayor número de niños y niñas pueda formar parte de la experiencia.
En su 29ª edición, Divierteatro gira en torno al juego, entendido como el origen mismo del hecho teatral y como una de las formas más naturales de explorar el mundo. El teatro es, ante todo, un espacio para jugar: jugar a imaginar, a crear, a transformarse y a compartir historias. Buena parte de los procesos de creación escénica nacen precisamente de la experimentación lúdica y convierten el juego en un lenguaje universal que estimula la creatividad, la comunicación y la capacidad de ponerse en el lugar del otro.
No resulta casual que, en inglés, la palabra «play» signifique tanto «jugar» como «representar una obra de teatro». Esa doble acepción resume el espíritu de esta edición de Divierteatro: darle al play para activar la imaginación, descubrir nuevas formas de expresión y reivindicar el juego como motor de aprendizaje, de creación artística y de encuentro con los demás.
Durante todas las mañanas de la Feria, Divierteatro ofrecerá un amplio programa de talleres creativos y plásticos, propuestas de juego cooperativo, actividades de expresión y juego dramático, acciones de animación, instalaciones participativas y representaciones de teatro, títeres, narración oral escénica, magia y otras disciplinas. Se convertirá, una vez más, en un espacio de referencia para disfrutar de las artes escénicas en familia y seguir sembrando el interés por la cultura entre las nuevas generaciones.
Durante todas las mañanas se realizarán varios pases de forma alterna de los espectáculos en La Carpa de Francis, de Teatro del Cuervo & Pájaros Pintados, y en la instalación-carpa «Ollivanders». Tienda de varitas, de +Media Sete Martín Producciones, así como representaciones de títeres en itinerancia de la compañía Ahau Marionetas, que presenta Romeo y Julieta, una historia de amor en miniatura.
Contaremos también con la colaboración especial de las compañías mirobrigenses Popy Vegas Teatro y Alua Teatro, que dirigirá un taller de improvisación y una actividad plástica, y participa también DehesaLana con un taller de creación plástica con lana.
Además, se completa con las sesiones de narración oral escénica de Denis Rafter, los cuentacuentos de Habichuela Cuentos y la instalación de juegos La otra vida de las cosas, de Guixot de 8.
Cuentacuentos
Te cuento jugando un cuento
Jugar, jugar ¿a qué vamos a jugar?
Sube el telón, empieza la función.
Jugar, jugar sin parar,
teatro para imaginar,
historias para volar,
y entre todos, la función va a comenzar.
¿Qué ocurre cuando un cuento se pone a jugar? Las historias saltan de las páginas a la voz y a la imaginación. A través del juego y del teatro, los personajes cobran vida, los objetos se transforman. Sólo necesitas tener ganas de jugar y de inventar.
Instalación de juegos participativa
La otra vida de las cosas
Guixot de 8 es la primera compañía de nuestro país que convierte el juego en un espectáculo de calle. Lo hace recogiendo el testigo de los juegos populares y de cucaña tan arraigados en nuestro país y, también, una de las primeras compañías de Europa que lleva juegos por calles y plazas. Pero es la primera que lo hace con juegos originales, de fabricación propia y construidos con materiales recuperados, primero, procedentes del trapero y, después, de los puntos limpios de la Mancomunidad la Plana.
Ahora, cada juguete sólo sirve para una sola cosa y cada mando da una sola orden. Esto hace que nuestra imaginación se vaya haciendo pequeña sin que nos demos cuenta. Hay pues que estimularla y buscar una segunda vida a los objetos cotidianos que ya no utilizamos y que siempre habíamos pensado que servían para hacer una sola cosa. Con esta idea, Guixot de 8 hace sus juegos, como la instalación La otra vida de las cosas, donde con un escurridor se juega al baloncesto, una bicicleta se convierte en pájaro, una estufa de leña se vuelve un periscopio o una tabla de planchar hace un circuito de carreras de dedales.
Narración oral escénica
Oto: un espantapájaros con mucho corazón
¿Cuándo el teatro es un juego? ¿Cuándo el juego es teatro? ¿Qué es la realidad? Denis Rafter nos propone un nuevo trabajo para ser representado en el Patio de Cerralbo. Lo sitúa en un pequeño pueblo en el que un grupo de niños convierte cada fin de semana en una nueva aventura gracias a su imaginación, con la que consiguen crear historias donde todo es posible. Un día descubren un solitario espantapájaros que parece guardar un gran secreto. Aunque intentan hacerlo protagonista de sus juegos, él permanece inmóvil, en silencio. Hasta que encuentran entre sus manos unos folios con un cuento desconocido: La historia de Oto y Guacimara. Ese inesperado hallazgo los invita a vivir una aventura en la que el juego, el teatro y la realidad se entrelazan de forma mágica. Un espectáculo lleno de ternura, esperanza y emoción.
Denis Rafter lleva participando en la Feria de Teatro de Castilla y León más de veinte años. Su colaboración se inició en el 2003 con la representación de su obra El robo del toro de Cooley. Su contribución ha supuesto para la Feria un puente cultural entre Irlanda, su país de nacimiento, y España. En su trabajo siempre nos muestra el arte tradicional irlandés de contar historias, un factor intrínseco al propio teatro. Y este año es especialmente importante porque Irlanda desempeña la Presidencia de la Unión Europea.
Utilizamos cookies propias y de terceros para fines analíticos y para mejorar tu experiencia de navegación. Puedes aceptarlas todas o rechazar las no esenciales.